1. 정신적 유대감 형성 : 교사와 학생간의 서로 사랑하기와 신뢰하기 입니다.
2. 아동이 주체가 된 미술활동 : 아이의 주도권을 침해하지 않으면서 기술적, 정신적으로 지원합니다.
3. 성공경험을 통한 성공습관을 기르기 : 포기하고 싶을 때 한 번 더 시도하고 끝까지 완주하도록 이끌어 줍니다.
4. 조화로운 인성을 갖춘 아이로 성장 : 아름다운 것을 느끼고 누릴 수 있으며 다양성에 대한 포용력을 가진 아이가 되도록 합니다.
5. 창의력 = 상상력 + 문제해결능력 : 변화에 유연하게 대처할 수 있는 능력을 미술로써 배웁니다.
사물에 대한 고정관념이 생기기 전입니다.
생각이 유연하여 매우 창의적인 시기입니다.
자신만의 주관적인 형태와 색으로 이야기를 만들어 내고 표현할 수 있도록 다양한 재료와 활동을 제공합니다.
사물을 객관적으로 볼 수 있는 시각이 형성되는 시기입니다.
타인의 시선을 의식하지 않고 각자의 개성을 이끌어 낼 수 있도록 합니다.
표현활동 과정 중의 내용과 의도는 있는 그대로 존중되어집니다.
나아가 더 나은 기술적 표현을 지원함으로써 만족감이 높은 미술활동이
될 수 있도록 합니다.
체계적인 미술교육으로 기본기를 다진 후에는 작품 제작에 들어갑니다.
주제를 선택하여 화면에 배치하고 비율과 조화를 생각하며 그려나가는 과정은
종합적인 사고와 집중력을 요합니다.
학생이 주체가 될 때 스스로 집중하게 되고 작품을 완성하는 과정에서 즐거움을
느끼게 됩니다.
완성 후에는 더 깊은 만족감을 가지게 됩니다.